第4部份.
再現和寫實
Representation and Naturalistic

寫實的色彩一般以光源色(light source)、反光色(reflected source)、固有色(local source)、環境色(ambient source)、背景色(background source),以及空間色等「條件色」(conditional source)的交替結合所構成,以科學色彩原理及觀察為依據,再現的用色取向,主要是創作上盡量呈現景物的原有色彩,追求客觀地表達自然的光感,不受主觀因素影響,真實地再現物像。

寫實的用色取向追求再現客觀對象的真實效果,着重戶外大自然不完美的樸實、色彩的真實感(realistic colour)和光對物體的影響。在自然科學知識的突破下,物理學家牛頓透過三稜鏡折射太陽白光分散成七種色光,運用光學的物理知識,瓦解了固有色的觀念;現代物理學認為,物體的色彩離不開光,由於不同物體對光的反射和吸收不同,因而形成了不同的顏色。印象主義畫家們,將光色與藝術實踐相結合,他們走出畫室到戶外寫生,追求真實地描繪自然,直接繪畫陽光下的萬物和現實生活,追求光與色的瞬間印象,拋棄了傳統明暗色調,以觀察光色作為繪畫的依據,給我們帶來了一場富有生機、新穎和繽紛的視覺盛宴。日常生活中由於受天氣、環境等因素的影響,自然光無時無刻不在發生着變化,而物體的顏色也會隨之發生變化。

江啟明 《九龍城寨》 1988年 水彩紙本 © 香港藝術館藏品

江啟明 《九龍城寨》 1988年 水彩紙本 

© 香港藝術館藏品

江啟明的水彩寫實作品,以中國筆法為骨,西洋的大氣透視法為基本,中西結合;強調親身觀察的重要性,若沒有去過現場,光看參考資料並不足夠;此外,更需要瞭解當地歷史,再以專業的角度去再現它的形象。他的作品用色着重現場觀察,以寫生為主,研究光線,再現物像,記錄時代的變遷,《九龍城寨》畫於1988年,現在城寨所在地已經改建為城寨公園,他多年來踏遍香港各地寫生,從他的畫中我們可以看到很多已經絕跡的事物,他的繪畫忠實地再現了當年的時代性。

王亥《從荃灣到中環》1992年 油彩布本 藏於香港藝術館

© 香港藝術館藏品

王亥的作品一向以迫真寫實的繪畫美學結合神秘氣氛見稱。《從荃灣到中環》運用寫實繪畫手法創作,車廂用寫實冰冷的藍紫色描繪金屬質感;人物用冷暖不同的黑、啡、橙、黃的色調(tone)去營造出立體感。構圖上則運用「前暗後光」的戲劇色感,引出「前冷後暖」的視覺效果;這與常見的大氣透視法,剛好相反,能增強作品的舞臺感。光線的運用猶如林布蘭的作品,以黃色光源突出車廂內的乘客作為重點,與前景的人物形成強烈的對比,使本來平凡的香港地鐵情境,呈現戲劇性的效果。讓觀眾感受到車廂內很擠迫和很悶熱。