第3部份.
近似色配色法
Analogous Colour Scheme

色輪上相鄰的三色或四色的顏色任意組合,被稱為類似色或近似色。搭配起來通常都非常協調,能創造出一種寧靜、舒適的效果。在自然現象中,四季分明,我們都可以用近似色去演繹這景象。例如可以用黃綠藍的組合表達春天的大地生氣;用紅橙黃組合以反映秋來之意。不少設計例如有關礦泉水、瑜伽室、水療室及醫院都會用近似色的配搭以營造一種安靜、平衡及舒展放鬆的和諧感。近似色配色法在印象派莫內(Claude Monet)的水蓮和那比學派波納爾(Pierre Bonnard)的作品中都被廣泛使用。

莫內(Claude Monet) 《睡蓮與日本橋》(Water Lilies and Japanese Bridge) 1899年 油彩布本 巴黎奧賽美術館藏 © RMN-Grand Palais (Musée d’Orsay) / Stéphane Maréchalle

莫內(Claude Monet) 《睡蓮與日本橋》 (Water Lilies and Japanese Bridge) 1899年 油彩布本 巴黎奧賽美術館藏

© RMN-Grand Palais (Musée d’Orsay) / Stéphane Maréchalle

莫內經常使用近似色來描繪自然風景,《睡蓮》系列是令人驚嘆的例子之一。在《睡蓮與日本橋》中,我們可以從柔和流暢的藍色、綠色、奶油色和一點粉色來感受大自然的美。近似色之間的平滑,營造出一種溫柔和平靜的感覺,賞心悅目。晚年的莫內常常一個人在大花園裡一呆就是半天,當他睜着渾濁的雙眼,久久地坐在水邊觀看那一池心愛的植物時,他已經獲得了這些水上精靈的整體「印象」,這些「印象」仿佛與他的生命融為一體 ,獲得了永生。

波納爾的作品主題經常都是圍繞着含蓄低調,與世無爭的田園生活。吃飯、看書、沐浴、臥睡和等待等最平凡的生活場景,經過顏色轉換,令人看後印象深刻,原因是他精彩獨到的設色方法,把作品推到另一個神秘夢幻的精神層次。《晚餐前》以色調相近、不同質感和紅黃橙棕的種種和暖近似色,使作品透出隱隱約約的微光,散發着一種色彩世界的深度安靜和諧。

波納爾(Pierre Bonnard) 《晚餐前》 (Before Dinner) 1924年 油畫布本 藏於紐約大都會藝術博物館

© 2023 Artists Rights Society (ARS), New York

黃進曦 《八仙嶺(從春風亭到獅子亭)》 2010年 油彩布本 藏於香港藝術館

© 香港藝術館藏品

近年,畫山已成為黃進曦的標誌。在極度燈紅酒綠擠迫的都市,黃進曦帶領我們走到郊外,用不同角度去放眼觀賞如詩如畫的香港風景。這幅《八仙嶺》用黃綠藍紫的近似色組合,表達大地生氣洋溢,和諧的設色方案,疏導我們天天繃緊着的情緒。